这几日，日本动画电影《灌篮高手》的热浪席卷整个中国电影市场——尽管影片首映是在工作日星期四，上周末也只有一天休息日，但这丝毫没有影响观众对影片的热情，该片上映三天拿下3亿元的票房成绩，《灌篮高手》无疑是将粉丝情怀最大限度挖掘的电影之一。同样是80后、90后“童年的回忆”，为何有些影片能像《灌篮高手》屡屡创下票房纪录，而有些影片只能默默无闻、名不见经传?

《灌篮高手》火热程度已是几年不见

电影版《灌篮高手》于4月20日上周四在中国内地大银幕正式公映。截至目前，《灌篮高手》已经斩获中国内地影史进口动画预售票房冠军(1.156亿元)、动画片单日总场次冠军(20.2万场)、动画片首映日总场次总人次冠军(19.1万场)等多项殊荣，猫眼、灯塔等平台该片总票房将达到8亿元左右。

(资料图片仅供参考)

此外，在微信朋友圈、新浪微博、抖音短视频平台等社交平台上，与《灌篮高手》有关的内容屡屡登上热搜：盛大的首映礼、座无虚席的零点场、一抢而空的周边……观众抑制不住激动的心情，晒出自己的观影票根和在观影现场的照片，粉丝深埋20余年的情怀一股脑儿地迸发出来。

看得出来，观众并不吝啬为自己的“情怀”买单，尤其是一些来自海外的比较成功的“童年回忆”作品，经过再次包装后，很容易转化为票房收割机。但并不是所有的“童年回忆”都能变现。

某影院经理表示，“能够勾起观众童年回忆的电影有很多，但是真正能将情怀转化成票房的影片不多。前不久上映的《龙与地下城：侠盗荣耀》《超级马力欧兄弟大电影》也是“粉丝向”影片，但都是叫好不叫座。《灌篮高手》的上映盛况超出我们预料，好久没有看到电影院的零点场如此热闹，仿佛回到4年前《复仇者联盟4》上映的时候。”这些作品都是“粉丝向”电影

按照观众群体来说，电影作品可以分为“大众向”“粉丝向”“圈层向”等几大类，其中“粉丝向”就是指作品有一定数量的固定受众。值得一提的是，目前中国内地电影市场最主力的观众群是20岁至35岁的青年，他们在成长过程中，接触过大量来自美国、日本的进口影视动漫作品。这些IP作品伴随了他们成长，未来也能够通过持续创作收割观众的情怀。通过比较近些年，美国、日本两个国家在中国内地上映的、带有“粉丝向”的电影作品的票房排名，可以分析出一定的规律，找到中国内地观众的情怀点究竟在哪儿(以下数据来自猫眼专业版)。

美国电影方面，漫威公司制作的超级英雄电影是最大的“印钞机”，2019年上映的《复仇者联盟4：终局之战》、2018年上映的《复仇者联盟3：无限战争》分别拿下42.5亿元和23.88亿元的票房。其中《复仇者联盟4》也是唯一一部进入中国内地影史票房总榜前10名的进口影片。一直与漫威公司打擂台的DC公司也贡献了20.13亿元的《海王》等影片。

此外，带有科幻、怪兽、“游改影”元素的影片也是观众的宠儿。科幻片方面，2007年至2017年5部《变形金刚》系列共贡献了超52亿元票房。怪兽片方面，《侏罗纪》《金刚》《哥斯拉》等系列作品都贡献过超10亿元票房的单片。“游改影”方面，《魔兽》《生化危机》榜上有名，2016年上映的《魔兽》以14.71亿元票房位居“游改影”中国内地票房榜首。

日本进口影片以相对小众的动画电影为主，票房号召力照好莱坞大片来说差了一大截。按照票房排行来说，日本著名动画导演新海诚的作品最为火爆，他执导的《铃芽之旅》《你的名字》《天气之子》分别拿下7.6亿元、5.76亿元、2.88亿元票房。其次，每年定期上映和制作的《哆啦A梦》系列动画电影也具有明显优势，在新海诚的影片上映前，2015年上映的《哆啦A梦：伴我同行》(5.3亿元)一直是日本动画电影在中国内地的票房冠军。另外，宫崎骏的动画电影和《名侦探柯南》《海贼王》《数码宝贝》系列的剧场版也榜上有名。

群众基础、创作频率“粉丝向”电影大卖的条件

上面榜上有名的作品，之所以能够戳中观众心底最柔软的部分，燃起粉丝的观影热情，除了作品本身的优质，还有一些条件和规律。首先，IP要在中国内地电影市场最大限度地释放情怀，并转化成票房价值，必然要有广大的群众基础。

这就不得不提到电视媒介、电脑和互联网媒介。这些是中国内地曾经覆盖范围最广的引进媒介。IP通过这些大众媒介传播进来，并得到广泛认同，就具备了更大的情怀价值优势。《变形金刚》《灌篮高手》《名侦探柯南》《哆啦A梦》等美国动画、日本动画，都是通过在上世纪末登陆中国内地各大电视台播放后，累积了第一批观众。广泛的群众基础和粉丝群体，最终能够反过来为改编的电影新作票房赋能。

以《魔兽》《超级马力欧兄弟大电影》两个同样是游戏改编的电影为例，电脑PC端的网络游戏《魔兽争霸》影响了一代中国玩家，其玩家群体基本与当下大众观影群体重合，加上该游戏改编的电影还集合了吴彦祖等演员，更容易得到大多数观众的认可，因此影片能够在2016年就砍下14.71亿元票房。与此相比，本月上映的《超级马力欧兄弟大电影》虽然也是全球知名的动漫IP，可该电影是改编自日本任天堂公司Switch游戏机的游戏，而中国并没有客厅游戏文化传统，Switch游戏机也并没有达到“人手一台”的程度，这部影片的铁杆粉丝基础自然不如前者，难以实现下沉。再加上影片内容比较低幼，最终票房和口碑反向而行，截至记者发稿时，该片上映19天仅收获1.33亿元票房。

另外，这些“童年的回忆”引进的时间和引进的频率也很重要。电影版《灌篮高手》之所以备受欢迎，主要还是因为其长达26年的“空窗期”。很多观众表示，自1996年动画版完结时一句“我们全国大赛见”，到电影版中全国大赛上湘北高中VS山王工业一战的回归，已经过去了26载，跨越了80后、90后从热血少年到稳重成年人的时间，是他们的“整个青春”。

相比“26年磨一剑”的《灌篮高手》，《哆啦A梦》《名侦探柯南》虽然也是很多80后、90后的童年回忆，但它们年年上新的剧场版更像工业化流水线作业的作品，极大地影响了新片影响力和票房号召力。更有甚者如漫威电影，由于频繁地上新和平庸的内容，逐渐失去当年的荣光。

总之，中国内地观众对于这类电影作品的喜爱，并不仅仅是针对电影作品本身，除了对原著作品的认可，还有对创作者的信任。这样的经典IP已经和一代人的青春紧紧联系在一起，当粉丝为这类作品买单的同时，想起的全是曾经的岁月和回忆。

(济南时报·新黄河客户端记者邢媛)

原标题：《灌篮高手》热映 观众喜欢为哪种情怀买单？

值班主任：田艳敏

作者：邢媛